大衛·庫塔（David Guetta）這個名字不知道多少人聽說過？他是世界上最受歡迎的DJ，曾6次榮登百大音樂榜榜首，成為有史以來最受歡迎的電子舞曲（EDM）DJ和制作人，擁有超150億播放量，使他成為世界上收聽次數最多的藝術家之一，他的混音和制作幫助塑造了電子音樂的主流流派，雖然是DJ但兩次獲得格萊美大獎，并多次提名，最重要的，他重新定義了整個行業，讓電子音樂的現場表演演變成一種高影響力的感官體驗。


　　“巨石”巡回演出（Monolith Tour）是他近幾年推出的標志性巡演，最令人印象深刻的是他將“巨石”（Monolith Tour）帶到沙特阿拉伯AlUla令人驚嘆的環境中。在沒有一個觀眾的情況下，制作過程更像是一部電影，而不是DJ現場直播。


　　而今年，大衛·庫塔（David Guetta）和他的團隊將演出搬進了體育場，帶來全新的版本——“巨石”體育場巡演（Monolith Stadium Tour），今年他將帶著新版本和新狀態，巡演歐洲，也將是大衛·庫塔（David Guetta）在愛沙尼亞、拉脫維亞、立陶宛、芬蘭、瑞典、丹麥和挪威的唯一一次演出，因此將會吸引大量的國際觀眾。


　　作為電子音樂史上最具革新精神的制作人之一，大衛?庫塔在巡演中完美平衡了經典作品與全新創作。當《When Love Takes Over》的旋律響起，全場觀眾自發打開手機閃光燈，形成一片流動的星河，與舞臺上的激光交織成溫暖的光網。而新單曲《Monolith》則通過 3D 全息投影技術，讓虛擬的交響樂團與現場電子節拍對話，打破了不同音樂流派的邊界。

　　特別設計的 “經典重混時刻” 成為每場演出的高潮。大衛?庫塔將自己 2000 年代的代表作《Love Is Gone》與當代流行元素融合，配合 “巨石” 舞臺的變形特效，創造出時空折疊般的聽覺體驗。臺下從 18 歲到 50 歲的觀眾在同一首歌里找到共鳴，證明好的電子音樂永遠擁有跨越代際的魔力。




　　巡演舞臺的核心是一座重達 35 噸的巨型立方體結構，由 288 塊 LED 面板組成的 “巨石” 在液壓裝置驅動下，能完成旋轉、開合、升降等復雜動作。當《Titanium》的前奏響起時，“巨石” 會從中間裂開，露出隱藏其中的 DJ 臺，大衛?庫塔如同從未來穿越而來的領航者，在光影變幻中掌控全場節奏。


　　為了滿足體育場這種大型場地的擴聲需求，巡演團隊在音響配置上可謂下足了功夫。現場部署了數量驚人的 448 只音箱，其中 ADAMSON VGt + VGs 音響系統成為核心。主擴聲采用了多組由 VGt 組成的線陣列，左右對稱分布，確保能夠將聲音均勻且強勁地覆蓋到體育場的每一個角落，即便是距離舞臺最遠的觀眾，也能清晰感受到音樂的震撼力量。

系統配置清單： 主左右聲道（MAIN L/R）：2×24 VGt
輔助低音左右聲道（AIRSUBS L/R）：2×48 VGs
低音陣列（SUBARRAY）：14×3 VGs
側掛外放左右聲道（Side Hangs OUT L/R）：2×24 VGt
額外 270° 外放左右聲道（Extra 270° Hangs OUT LL/RR）：2×18 VGt
補聲左右聲道（FILLS L/R）：10×4 CS10
近場左右聲道（NEAR L/R）：4 CS10p
內部延遲掛架左右聲道（Delay Hangs Int. DLY L/R）：2×（18 VGt + 3×CS10）
外部延遲掛架左右聲道（Delay Hangs Ext. DLY LL/RR）：2×（18 VGt + 3×CS10）
流動內補延遲掛架左右聲道（Flown Infills Delay INDLY L/R）：2×8 CS10
流動屋頂延遲（Flown Roof Delays）：44× VGt


　　體育場版本的“巨石”巡演，不僅僅是一場DJ表演，它是一場聲音和視覺的奧德賽，將觀眾帶入一個未來主義的宇宙。當 6.5 萬雙手在體育場上空同時揮舞，當激光束刺破黑暗與跳動的電子節拍共振，大衛?庫塔站在 25 米高的 “巨石” 舞臺頂端，按下播放鍵的瞬間，整個場地便化作被音樂能量點燃的宇宙。

　　一切都是為了讓觀眾沉浸在一種大氣的、多感官的體驗中，音樂成為一種可以用所有感官感受的東西，大衛·庫塔（David Guetta）用自己的方式將音樂、技術和觀眾的能量以前所未有的方式融合在了一起。